(...)    Reframe è il titolo che lega insieme i lavori recenti qui raccolti, organizzati ulteriormente in tre “stanze del tempo” anch’esse recanti titoli precisi, Metonimie, Stesso tempo, Re-visioni. Ancora una volta e in modo forse ancora più forte, quasi insistente,il senso del lavoro, anche la forma visiva che esso assume si legano intrinsecamente al titolo, anzi a una famiglia di titoli. Tutto esprime il bisogno di rivedere, riconsiderare, ripensare la fotografia, il tempo, la storia, in un gesto di personale totale rivisitazione del proprio lavoro e, crediamo, di se stesso. 
Realizzate in Giappone, a Oropa, a Suor Orsola a Napoli, a S. Clemente a Roma, queste fotografie vanno indietro alla pittura, alle cose antiche, lontane, in cerca di sovrapposizioni, cancellazioni, ricostruzioni della visione: tutto è riinquadrato, riconsiderato, sottoposto all’azione dell’ombra, rivisto tecnologicamente. 
Tutto in queste fotografie viene ridiscusso: l’inquadratura – motore della fotografia -, il rapporto fra bianco e nero – tanto a lungo frequentato e con sapienza coltivato da Radino – e colore – nuova dimensione del suo lavoro a partire dagli anni Novanta -, il nitido e lo sfuocato, la luce e l’ombra, la consistenza fisica delle cose reali e la trasparenza delle cose immaginate e del pensiero stesso che le immagina, la lontananza delle figure della storia dell’arte e la vicinanza della tecnologia che può, oggi, rivisitarle e rianimarle.
Tutto viene ridiscusso come in una pausa esistenziale, personale e privata, ma anche storica, come a rispecchiare i tempi difficili in cui viviamo, nei quali osserviamo la storia svolgersi ma non pensiamo più di poter agire per mutarne la direzione – in questa nostra dimensione che è post da ogni punto di vista: post-industriale, post-istorica, post-politica, post-etica, post-umana, post-artistica, e anche, profondamente, post-fotografica(...). 


Roberta Valtorta

per il catalogo della mostra "Reframe, le stanze del tempo", Fotografia Italiana Arte Contemporanea, Milano, 2007